Warsztaty „Więcej niż Sztuki” powstały z potrzeby głębokiej, interdyscyplinarnej pracy z procesem twórczym – poza podziałami na dziedziny, style i etykiety.
More Than Art pozostaje procesem w ruchu – przestrzenią spotkania sztuki, świadomości i doświadczenia, która zmienia się wraz z ludźmi, miejscami, pytaniami i potrzebami, jakie przynoszą kolejne edycje.
„Zmiana wydarza się bez wysiłku, ale trzeba włożyć wysiłek, by dotrzeć do tego miejsca.” – More than Art
Proces grupowy płynie w rytmie „Pięciu Fal”, jednocześnie skupiamy się na wspieraniu indywidualnych procesów. To bardzo ważne.
„Sztuka osiąga swój szczyt, kiedy wyzbyta jest samoświadomości. Człowiek odkrywa wolność, kiedy traci obawy o to, jakie robi wrażenie lub jakie ma zrobić.”
– Bruce Lee
„Czymże w końcu jest sztuka? Można by powiedzieć metaforycznie, że sztuka jest (mniej, lub bardziej świadomym) kształtem poznawania świata od strony jego jedności z nami samymi, Twórca mówiąc o świecie mówi o własnym „ja”. Odbiorca poznając ujęty w dziele sztuki świat poznaje swoje własne „ja”. Dzieło sztuki jest manifestacją zatartej granicy.”
– Jerzy Grotowski
Powstała z potrzeby stworzenia przestrzeni, w której sztuka przestaje być domeną wybranych, a staje się naturalnym językiem doświadczenia. Od samego początku zaczęła przyciągać zarówno zawodowców, jak i pasjonatów sztuki, co świadczy o głębokiej potrzebie tworzenia i jednocześnie bycia autentycznym.
Każda edycja ma swój Temat Dominujący, ale zawsze prowadzimy uczestników przez pięciodniowy, intensywny i pogłębiony proces: od ciszy i nauki postrzegania dźwięku, momentu zatrzymania, przez pracę z uważnością, wyobraźnią, aż po twórczą ekspresję, relację i integrację doświadczenia.
Zanim powstała nazwa More Than Art, przez ponad 20 lat pracowałam z ludźmi i procesami twórczymi, stopniowo rozwijając autorską Metodę Pięciu Fal.
Ula Kisiel-Pańko
Stałym źródłem Warsztatów More than Art oraz autorką Metody Pięciu Fal jest muzyk i reżyser filmowa – Ula Kisiel-Pańko | Snarky Rebel
To ona inicjuje proces, wyznacza jego architekturę i prowadzi uczestników przez mapę Pięciu Fal – od ciszy i uważności, przez techniki skupienia, oddechu, wyobraźni muzycznej, ekspresję artystyczną, relację twórczą, rezonans i integrację doświadczenia.
Każdą edycję warsztatów współtworzy zaproszona osoba współprowadząca – artysta, twórca lub myśliciel – której perspektywa i praktyka kształtują Temat Dominujący danej odsłony More than Art, wchodząc w dialog z metodą i grupą nadając im indywidualny charakter.
NAJBLIŻSZE WARSZTATY BĘDĄ WSPÓŁPROWADZONE Z PISARZEM I FILOZOFEM MIROSŁAWEM MINISZEWSKIM. INFORMACJE WKRÓTCE.
Warsztaty More than Art kierujemy do osób, które chcą i potrzebują osiągnąć kompletnie nową, świeżą perspektywę dla swoich działań. Czują potrzebę twórczego pogłębienia, zatrzymania się, wyjścia z trybów odtwarzania, tęsknią za odkrywaniem nowych sposobów realizowania siebie. Niezależnie od tego, czy na co dzień określają się jako artyści, czy nie.
Warsztat jest dla tych, którzy:
Każda edycja naszych warsztatów ma stały i silny fundament z wektorem skierowanym na budzenie twórczości i uzyskiwanie kontaktu ze swoją autentyczną, unikalną siłą kreowania. Jednocześnie każdy warsztat posiada Temat Dominujący danej odsłony More than Art.
Nie jest wymagane wcześniejsze przygotowanie artystyczne. Wystarczy ciekawość, gotowość do wejścia w proces, otwartość na doświadczenie.
Uczestnicy nie „uczą się technik” w klasycznym sensie. Zostają wprowadzeni w skrupulatnie zaprojektowane ramy procesu, który się wydarza.
Zostają naprowadzani na doświadczanie synergii grupy oraz na rezonans jaki istnieje w ich relacji ze sobą i z grupą.
Wszystko to dzieje się za pomocą starannie dobranych, czasem zaskakujących narzędzi zaczerpniętych z różnych dziedzin sztuki.
Bo to właśnie sztuka ma największą siłę rażenia – i najgłębszy potencjał, by doświadczyć działania z momentu.
Jednocześnie uczestnicy otrzymują precyzyjne, praktyczne narzędzia, niezbędne do pogłębienia pracy w danym obszarze ( np. w pracy z głosem, oddechem, technikami aktorskimi, pisarskimi, kompozytorskimi, filmowymi, z ruchem).
Metoda Pięciu Fal wyrosła z ponad 20 lat doświadczenia w pracy z procesami twórczymi – indywidualnymi i grupowymi. Jej proces nie polega na przyspieszaniu ani wymuszaniu efektów, lecz na dostrajaniu się do własnego rezonansu. W unikatowy, ciekawy, performatywny i często zabawny sposób – uczy, jak być uważnym. W przestrzeni sztuki, przyrody, oddechu i relacji- aby twórczość mogła rozwijać się w sposób bliski, pewny, spójny, żywy i długofalowy – po warsztatach.
PRZYKŁADOWY PLAN WARSZTATÓW – TUTAJ
Uczestnicy często mówią o poruszeniu, wdzięczności i głębokim doświadczeniu, które trudno zamknąć w słowach. Dla nas, tworzących warsztaty jest szalenie motywujące i dające energię do organizacji kolejnych edycji.
Każdy wyjazd trwa siedem dni, z czego pięć pełnych dni poświęconych jest intensywnej pracy warsztatowej.
Pierwszy dzień służy adaptacji, a ostatni – integracji. (W praktyce, najczęściej, jest to badanie terenu, sen i odpoczynek, a na koniec duży spontaniczny szał zakupowy, tudzież nieposkromiona potrzeba jechania jeszcze raz nad ocean, wodospad, jezioro, w góry, łażenie po galeriach sztuki solo, lub w grupie) 😉 Tutaj przykładowy PLAN DNIA
Wybieramy miejsca piękne i inspirujące – takie, które same w sobie wspierają uważność i twórczość. Integralną częścią warsztatów są wycieczki powiązane kontekstowo z naszą pracą, pozwalające doświadczać przestrzeni, krajobrazu i przyrody w sposób pogłębiony, kontemplacyjny. Wykorzystujemy momenty zachwytu, poruszenia i spotkania z naturą, które naturalnie dopełniają proces warsztatowy. Przeważnie mamy przewodnika – pasjonata, z którym wspólnie przygotowujemy mapę geograficzną i historyczną naszych wycieczek.
Twórczość nie jest tu celem samym w sobie, lecz narzędziem powrotu do tego, co pierwotne: rezonansu, który rodzi się w relacji z własnym ciałem, oddechem, dźwiękiem, ciszą i drugim człowiekiem.
Większość naszych modułów warsztatowych wychodzi z założenia, że wszystko, czym jesteśmy – myśl, emocja, ruch, głos, intuicja, uczucia, wyobraźnia, a nawet ciało – jest formą drgania, które możemy regulować, stroić i świadomie przekształcać. Istnieje prześwit pomiędzy drganiami, który uchwycony, wymyka się w tym samym momencie. Jednocześnie jest zawsze dostępny. Doświadczanie jego istoty, ma potężny wpływ na naturalne i bezwysiłkowe pozbycie się koncepcji już odkrytych, mamy szanse stać się twórcami autentycznymi.
„More than Art to platforma ciekawej fuzji i syntezy sztuk: muzycznej, filmowej, pisarskiej, teatralnej, malarskiej i filozoficznej – ze sztuką medytacji, elementami sztuk walki, praktyką oddechu i uważnego postrzegania dźwięku”.